Конкурс встреча с Depeche Mode: последние письма ч.1

В 97-м грянула Ultra – разболтанная, невыносимо печальная и прекрасная. В среде «настоящих фанатов» хорошим тоном считалось вежливо плюнуть в сторону записи и сообщить, что Depeche Mode уже совсем не те.
Потом был Exiter. И стало совершенно очевидно и ясно, что настоящих DM уже не вернуть. И мы обречены слушать очередные поделки от сторонних продюссеров и вариации на тему.  Последующие альбомы опасения подтверждали, и все шло своим чередом.

Но в этом году случился прорыв. DM выпустили DM – Delta Machine. И стало ясно, что это именно те Depeche Mode, которых мы ждали. Самые лучшие – именно те. Новый Depeche Mode – провокативность, сексуальность, откровенность и прямота, изящное заигрывание с публикой, кураж и драйв. Я слушаю Delta Machine гораздо чаще, чем любую запись DM за последние 17 лет. Под их новую музыку я занимаюсь спортом, любовью и готовкой, хожу по улицам и читаю книги. Я просыпаюсь под Soothe My Soul и засыпаю под Slow.

И впервые за долгое время рассылаю друзьям новые песни Depeche Mode – потому что точно знаю, что им понравится."

1. Welcome To My World. Хотела бы я попасть в мир, где только Гаан и Гор, и больше ничего. Почти так, только ещё куча шумелок. Но от них можно абстрагироваться.

2.Angel. Когда впервые услышала её 23 октября, подумала: и всё? Так просто? Но в этой незамысловатости есть своя особая прелесть. К тому же, песня очень хорошо сочетается с промо-видео, такое себе “To be continued”.  Плюс чудное исполнение Гаана.

3.Heaven. Как же я долго к ней привыкала! Втянулась. Песня прекрасна. Что-то очень похожее на последний альбом  Soulsavers. Да-да, тот самый!

4.Secret To The End. Хороша. Эти рефрены – Should have been you/ Would have been you/If it hadn’t been me – напоминают мне рождественскую колядку. Щедрик.  Carol Bell. Ну вы поняли.

5.My Little Universe.  Если б не Дейв и Мартин, каждый раз бы на этой песне засыпала. Честное слово.

6.Slow. Ох, такая sexy. Bluesy. Тут-то снова ловишь себя на мысли, что Дейви поёт просто НЕПРИЛИЧНО хорошо. Плюс Мартин.  It’s a sin, короче.

7.Broken.  Очень сильная, пусть и простая. Замечательно целостная песня.

8.The Child Inside. Это удар кому ниже пояса, а мне – в солнечное сплетение. КАК можно этим ангельским голосом рассказывать о таком непередаваемом ужасе? Что творится в голове у того, кто написал эту историю?
Маэстро Гор, снимаю шляпу.

9.Soft Touch/Raw Nerve.  Не успеваешь отдышаться после прошлой песни-хтонического кошмара, а тут… Разрыв. Подпевать, танцевать. Забыть о плохом – до следующего прослушивания.

10.Should Be Higher. Самая-самая песня альбома. Номер один. Добавить нечего.

11.Alone. Эта песня полна спокойной мощи. Очень по-депешмодному, ничего никому не доказывая. Просто лучшие.

12.Soothe My Soul. Для меня она  – как лестница в небо. Градуированно нарастающее блаженство, с эпицентром в районе припева.

13.Goodbye. Ни о чём не могу думать, кроме того, как же горько-сладко будет её петь на концерте.

14.Long Time Lie. Не песня, а кусок сотового мёда за щекой, который жуёшь четыре с половиной минуты.

15.Happens All The Time. Не песня, а сплошной эксперимент, как в Construction Time Again. Только с пыхтелками.

16.Always. Не песня ДМ, а песня М. Л. Гора. Будто из Counterfeit 2 вырвали.

17.All That’s Mine. А это песня. Депешмода. Неплохая, мне кажется.

Послесловие. Вообще, мой самый любимый альбом у Depeche Mode – Black Celebration. Он про меня и внутри меня, и вряд ли любой другой займёт его место. Я могу сколько угодно грезить о прошлом, ведь оно недосягаемо, и потому особенно притягательно. Но его не вернуть. Не будет уже бэзилдонских мальчишек с синтезаторами. Не будет Виолятора и Софада кроме тех, что есть. Но будут  зрелые и опытные мужчины, которые многого добились и умеют делать действительно хорошую музыку. Не будет Алана и Винса. Вряд ли уже будет новая революция. Но мы же помним, что эти ребята сделали в 83-м, и в 85-м, и в 89-м, и в 90-м, и в 93-м, правда? Хватит на несколько жизней. Вряд ли уже будет новая революция. А вы нас удивите! Я буду верить.
 
Оценка: 8/10
Мои любимые: Should Be Higher, Soft Touch/Raw Nerve, Soothe My Soul, Slow, Secret To The End, Broken, Alone…
как трудно выбрать.

Встречает нас сперва холодная и монотонная «Welcome To My World». Но это первое впечатление, ведь как только начинается припев, на слушателя неожиданно обрушивается настоящая буря звуков и красок. К вокалу Гаана присоединяется Гор, и они хором приглашают: «Welcome to my World!» «Спасибо, с удовольствием», - невольно думаешь и ждешь, что же будет дальше.
А дальше с электронным скрежетом врывается «Angel». Ломаные рифмы и рычащий саунд интригуют и отпугивают одновременно. И снова бушует вихрь звуков, и хочется куда-то бежать, танцевать, прыгать, лишь бы не сидеть на месте.
Сменяет ее лирическая и такая необходимая после взрывного Ангела «Heaven». Непривычные для Depeche Mode блюзовые мотивы открывают нам ту самую новую грань, которая еще не раз встретится на этом лонгплее. А бэк-вокал Мартина в припеве делает ее действительно «неземной».
Далее мы слышим первое на этой пластинке детище Дэвида – «Secret To The End». В нем притягивающий, нарастающий звук, игра слов в припеве. И голос Гаана звучит так бархатисто.  
За ней – довольно странная и необычная «My Little Universe». Кажется, она никак не вписывается в концепцию альбома. Но этой песне нужно дать время, и уже после 3-го, 4-го прослушивания становится ясно, что она на своем месте. А ее монотонная музыка полностью соответствует «скрытному» тексту.
Следующая «Slow» с первых секунд приковывает внимание. То ли кантри-блюзовым звучанием, то ли эротическим текстом с многочисленными повторениями названия песни. Необычно и интересно.
На экваторе - вторая композиция Дэйва на этом диске – «Broken». Кажется, что ты это уже где-то слышал! От нее так и веет тем, классическим Depeche Mode! Песня, пропитанная грустью, но грустью приятной. И ею невозможно наслушаться, just can’t get enough!
Следом за красивой «Broken» мы находим ее – настоящую жемчужину – «The Child Inside». Гор уже давно доказал, что он поет песни так же прекрасно, как и сочиняет их. И на этом лонгплее он это подтвердил. Среди механических взрывов и скрипов последнего релиза, «The Child Inside» звучит как тонкий, но яркий луч света в темном электронном царстве «Машины».
После завораживающей баллады в исполнении Мартина яркой вспышкой загорается боевик «Soft Touch/Raw Nerve». Песня не выделяется ни глубоким текстом, ни интересным звучанием. Но по настроению она отдаленно напоминает визитную карточку Депешей - Personal Jesus.
Третья песня авторства фронтмена «Should Be Higher» - спокойна, размеренна и гармонична. В припеве Дэйв внезапно берет очень высокие ноты, чем очень порадовал и удивил: «Все еще может!!»
«Alone» - такая глубокая, насыщенная, мрачная. Она кажется такой осмысленной, «зрелой». Очень неожиданно услышать столь атмосферную песню в конце альбома.
И последующая «Soothe My Soul» - такая легкая, энергичная, заводная; с запоминающимся припевом и несложной мелодией. Под нее хочется танцевать и прыгать, отличная тема для DM-вечеринок.
В завершение нашего путешествия по миру «Delta Machine» британцы прощаются с нами блюзовой «Goodbye». В припеве Дэйв пронизывающе затягивает: «Goodbye… again!» Прощаться не хочется, но уже пора. «Goodbye, любимые наши! See you next time!»

Стоит упомянуть еще об одной особенности Depeche Mode: их музыку надо «расслушать». С первого раза та или иная песня может показаться обычной, проходящей. Но стоит ее послушать несколько раз, и она обязательно заиграет по-другому, засветится новыми красками. Так и с релизом Delta Machine. Сначала альбом может не впечатлить, но его нужно расслушать, почувствовать, понять. И тогда «Машина» обязательно сразит Вас своей многогранностью и глубиной."

Все, как было обещано: мы слышим и блюзовое звучание, и характерные электронные мотивы, и отголоски почитаемых всеми “Violator” и “Songs of Faith and Devotion”. Depeche Mode не стоят на месте, но при этом остаются собой. С первой песни глубокий голос Дейва Гаана, приглашающий в мир Depeche Mode, а за ним и сильный вокал Мартина Гора завораживают и держат слушателя до последней композиции. Каждый элемент Delta Machine несет в себе веру, преданность, искренность, страсть и любовь. Это мастерство у группы не отнимаешь: их творчество всегда было способно задеть за живое, пробудить самое светлое и самое темное в душе, унести в иную реальность.
Тринадцатая студийная запись вышла целостной: разные темпы и характеры композиций прекрасно сочетаются, тексты Дейва теперь сложнее отличить от сочинений Мартина, затронутые в песнях темы, как всегда, о вечном, бренном и высоком. На альбом повлиял опыт участников в сторонних проектах. Каждый за время между окончанием Tour Of the Universe и записью Delta Machine вырос профессионально и личностно, и свое мироощущение перенес на новую пластинку.
Но, как часто бывает с работами Depeche Mode, не сразу их альбомы могут быть расслышаны и приняты. Кому-то “Sooth My Soul” кажется бледной копией “Personal Jesus”, кто-то и в других композициях видит безуспешную погоню за прежними достижениями, которые «увы, далеко в прошлом и больше не повторятся». Мне же с каждым прослушиванием все больше открывается гениальность тринадцатой пластинки Depeche Mode. Критики оставляют в основном положительные отзывы, а каково будет Ваше отношение к эре “Delta Machine”, решать вам :)"

Рецензия: DM практически никогда не повторяются. Их альбомы-всегда открытие. Сравнение самими авторами их работы с Violator и Songs Of Faith And Devotion, не нашло подтверждения. Но зато можно уверенно сказать-диск получился очень сочным, группа предстала перед слушателями в новом облике. И первое, что стоит отметить-это новое уникальное по своему звучание песен. Если хотите ощутить всю прелесть и палитру работы, пожалуйста, слушайте альбом на качественной технике! Delta Machine не годится для переносных бумбоксов и телефонных плееров. Они не передадут Вам всю прелесть и красоту звучания. Альбом очень диапазонный, басы присутствуют в изобилии, а иногда я бы сказал, доминируют. А инструментальные партии как раз необычно отодвинуты на задний план музыкальной сцены. Еще одна особенность записи-бэк вокал (Мартин Гор) идет вровень с основным вокалистом (Дэйв Гаан), местами даже выдвигается на передний план или голоса как-бы перетекают один в другой. Эта манера исполнения делает песни более сочными и выразительными. Например, в заглавном треке альбома, красивом, тягучем и напевном, фразу WELCOME TO MY WORLD, начинает Дэйв, а Мартин заканчивает долгим и протяжным фирменным вибрато, приправленным пульсирующим, как азбука Морзе ,тревожным битом басов. Восхитительная песня, открывающая для нас, слушателей, двери в новый Мир DEPECHE MODE сегодняшних. Войдем в него!                Итак, идем дальше. Сюрпризы не заканчиваются. Откровенная, красочная, нежная SLOW, в которой Дэйв Гаан в очередной раз демонстрирует, что он не только мастер исполнения мощных боевиков, но и великолепно справляется с нежной, мягкой трогательной лирикой, ранее обычно вверяемой вокалу мистера Гора. Вновь вокал доминирует и обволакивает и перетекает, играя волшебными звуками…Молю Небеса, чтобы  эта песня зазвучала в текущем туре.
HEAVEN: песня-загадка. И этим она прекрасна. Казалось бы, в ней поётся о Вселенской Любви, но мелодия так трагична и вокал так наполнен болью и грустью, что возникают противоречивые ассоциации. Звуки фортепиано, надрывный голос, минор…Слова излишни…     BROKEN: я бы ее назвал очень «русской».Представился Муслим Магомаев в передаче ПЕСНЯ 76, поющий о том, как он и она гуляли, любили друг друга и куда теперь все ушло…А если серьезно, то при первом прослушивании всколыхнулись какие-то забытые прекрасные эпизоды из далекого прошлого, какая-то ностальгия по былому и даже отчего-то взгрустнулось (но как известно, мужчины не плачут)…
ALONE начинается с пульсации басов. Дэйв играет голосом.  Исполнение очень четкое, эмоциональное, слова чеканятся. Во второй половине фантастический переход и кратковременная, но красивая атака Мартина. Такую вещь нужно долго расслушать, прежде чем насладишься ей в полной мере (как впрочем и многие творения DM).  Впечатлила SECRET TO THE END. Одна из лучших в альбоме. Вновь минор. Звуки фирменной гитары, а-ля Personal Jesus. Тема расставания двоих и тайна навек, в чем же причина…Гаан и Гор поют, как бы перекрикивая друг друга и Мартин опять далеко не на вторых ролях…Эта безумная гитара в концовке и проигрыш а-ля мистер Уайлдер уносят, вырывают из реальности и утаскивают за собой в гущу событий…Фантастика… THE СHILD INSIDE и ALWAYS (вторая - би-сайд) – две соло-баллады Мартина Гора, в которых мастер, Душа и Сердце группы наполняет слушателя любовью и страстью, болью и нежностью . А его выходы на концертных площадках всегда воспринимаются публикой с особой теплотой. Две песни. Совершенно непохожие, но очень красивые.
ANGEL – абсолютно сумасшедший ударный боевик с дьявольски красивой подачей, атакующей манерой исполнения. Еще более драйвовый запев, чем в композициях John The Revelator и Barrel Of A Gun с предыдущих дисков. Мягкий более медленный припев сперва дезориентирует, но после нескольких прослушиваний начинает ровно ложиться на слух .Подозреваю, что в туре исполнение этой песни отнимает у Дэйва немало сил…
 MY LITTLE UNIVERSE – философская ,отчасти гротескная, но соответствующая реалиям композиция. «Моя маленькая Вселенная медленно расширяется…Прекрасная пустота окружает меня, Здесь я –король и я не впущу сюда никого». Экспериментальная аранжировка. Опять таки обилие баса, инструментов минимум. Поскольку Depeche Mode все еще помнят времена тотального винила и аудиокассет и до сих пор для них понятие экватора альбома существует. Эта вещь закрывает первую часть альбома. Антракт. Можно перекурить и не спеша перевернуть пластинку…
SHOULD BE HIGHER – жемчужина диска! Несомненно и боевик и украшение концертов в туре! Песня по силе и страсти сравнима с I feel you и Walking in my shoes. Безупречно звучит и высокие ноты, которые в припеве берет Дэйв добавляют ей куража и красоты…       SOFT TOUCH / RAW NERVE и  SOOTH MY SOUL– в этих композициях живет дух Personal Jesus. Дерзкие, залихватские «гитарные» вещи. Даже я бы сказал немного в духе панк-эпохи 80х. Простой мотив и повторения строк первую из них не портят, а во второй отчетливо в припеве слышны семплы а-ля Personal Jesus
 В завершении альбома Гаан, Гор, Флетч и сотоварищи прощаются с нами заключительной копозицией GOODBYE, начинающейся мелодией словно из фильмов-вестернов. «Goodbye pain , Goodbye again- До свиданья, боль, до свиданья, вновь!»… Тема боли и страданий в разных темпах продолжается! А значит еще рано говорить нам гудбай, ребята! Мы еще встретимся! Вещи на концерт в Олимпийском уже упаковны!"

Итак, со знакомством нового альбома я открыла для себя новую страничку в истории Депеш Мод, и называется она Delta Machine. Когда я стала слушать новый альбом, мне привиделся дом, шикарный, большой, но мрачноватый. И мне хочется туда зайти, просто ради любопытства, но что-то мне мешает. Но тут появляется Дейв Гаан и приглашает меня в новый дом (мир) Delta Machine (Welcome to my world). Он предлагает мне зайти, согреться, позабыть обо всех проблемах, оставить успокоительные, встретить закаты, хорошо провести время. Его мир открыт для меня, и я с радостью принимаю его приглашение. Сначала обстановка в этом доме кажется более чем мрачной и холодной (все из-за минималистической электроники). Но уже со второй минуты появляется синтезатор, и становится действительно тепло и уютно. У меня появляется желание остаться в этом теплом и гостеприимной доме. Ощущение такого тепла и гостеприимства сохраняется до конца альбома. Я захожу в дом и наконец-то встречаю Мартина. Минималистическая электроника плавно переходит в душевный припев, что создает контраст.
За чашкой чая ведется неторопливая дружеская откровенная беседа о чем-то таинственном, сокровенном, даже интимном. Мрачно-колючее начало Angel сначала немного отпугивает, но это только иллюзия. Вскоре эта песня становится тебе по душе, и ты слушаешь рассказы Дейва об Ангеле любви, а гитара Мартина лишь подтверждает его слова.
И вот в комнату, где мы беседуем, врывается поток свежего солоноватого морского бриза. Это звучит Heaven. Приятная, простая, блюзовая, неспешная, в некотором роде вязкая Heaven с её фортепианные партией, грузной гитарой, тянучим вокалом, несложным текстом даёт слушателю передышку после несколько хищной и агрессивной Angel. Слушая эту песню, расслабляешься, время как будто медленно течет или вовсе остановилось, хочется слушать эту песню бесконечно («Я растворяюсь в доверии, Я буду петь с радостью, И наконец, я стану пылью, Я в раю»). И ты действительно чувствуешь себя, как в раю!
Автором Secret To The End является Дейв Гаан. Мрачные гитара и синтезатор, голос Дейва с небольшой хрипотцой – всё это придает звучанию некий, характерный для SOFAD-а шик. Текст песни довольно циничен, Дейв как бы делится своими сокровенными тайнами, ищет причину какой-то проблемы. Песня с характером, волнующая, очень насыщенная, динамичная, депешовская по характеру и звучанию. Кроме того, у нее несложный запоминающийся припев, за что ей еще один плюс.
My Little Universe сначала я восприняла как маленькое недоразумение, как песню другого исполнителя, которая случайно попала в альбом Депешей ) Однако нет, все на своих местах! Песня действительно нехарактерна для Депеш Мод. Но я ведь уже упоминала о том, что хотела чего-то нестандартного? И я это самое нестандартное получила! My Little Universe – маленькая Вселенная, часть Большого Мира Delta Machine, некая маленькая комнатка вышеупомянутого мною дома, в которой хочется спрятаться. В ней ты чувствуешь себя сильным, развивающимся. Это – твое личное пространство, ты никого сюда не впустишь. Ведь в каждом человеке есть т.н. «вещь в себе», есть то, о чём никто никогда не узнает.
Slow – еще одна блюзовая песня с очень медленным темпом (название говорит само за себя), тянуучим вокалом Дейва. Слушая её, расслабляешься, закрываешь глаза, время останавливается. Кому-то она кажется скучной, однако гитара придает этой песне сладкую перчинку.
Broken – шикарная лирика с проникновенным вокалом Дейва, простая, легко запоминается. Broken вызвало у меня яркие эмоции, она оказалась для меня машиной времени, которая подхватила и унесла меня в более ранние годы творчества Депеш Мод. Почему? Потому, что голос Дейва в этой песне определенно похож с его голосом времен Music for the masses (Little 15) или Violator. В этой песне есть что-то от Here Is The House из альбома Black Celebration и даже есть немного от Perfect SOTU! А конец песни звучит как типичная вещь из Playing the angel. От текста песни исходит какая-то поддержка, готовность помочь в трудную минуту.

«Когда ты будешь падать,
Я поймаю тебя,
Тебе не придется долго лететь.
Ты можешь сделать это,
Я буду рядом,
Ты был сломлен с самого начала»

The Child Inside. Красивая медленная мелодия, прекрасный вокал Мартина. Слушая эту балладу, ощущаешь себя ребенком, которому поют колыбельную (почему-то у меня такая ассоциация). В душе каждого человека живет ребенок. Мы уже знаем, как звучит Тишина, а вот так звучит спокойствие. По характеру напоминает Jezebel и Damaged People. Текст песни заслуживает особого внимания, это очередной шедевр Мартина Гора.
Soft Touch/Raw Nerve. Многим очень не нравится эта композиция именно из-за её долбёжки вначале и на протяжении всей композиции, однако, для меня эта песня как чашка крепкого хорошего кофе! Присутствие вокала Мартина прибавляет некоторой свежести. Композиция мгновенно бодрит после предыдущих лирик и баллад. Весьма смело и неожиданно. Песня очень напоминает известную всеми A Question of time. Под неё грех не потанцевать и попрыгать!

«Я думаю,
Что ты тонешь,
И я утону вместе с тобой,
Я признаю,
Что твоя депрессия
Топит меня»

Should be higher – еще одно творение пера Дейва Гаана. «Ты должен быть выше» – призывает Дейв и сам берет невероятно высокие ноты. Это потрясающе! Ощущение полета на Дельтаплане высоко над Землей.
Тебе бы стоило быть выше всех обстоятельств.

«Ты должна быть выше,
Я вознесу тебя,
Не стоит бояться,
Тебе лишь нужно молиться»

Alone. Одна из самых ярких композиций альбома. Мрачноватая, но приятная мелодия с впечатляющей палитрой интересных звуков, загадочный текст песен, магнетизм, шикарное исполнение Дейва и Мартина.… Не могу привести аналогов этой песне из других альбомов, поскольку Alone есть Alone. Она очаровывает. Слушая это творение, ощущаешь себя каким-то одиноким, однако Дейв пытается убедить тебя в обратном. Он утверждает, что « … был твоим отцом, сыном, святым духом и священником», но он «…не смог спасти твою душу, не смог забрать тебя домой и «… не смог заполнить ту пустоту один».
Ударный боевичок Soothe My Soul прямолинеен, сразу напомнил Personal Jesus (скорее всего что-то оттуда и взяли). Заслуженно получает звание сингла. В ней все на высочайшем уровне в эмоциональном, музыкальном и текстовом плане. Да, это типичный Personal Jesus, как бы его логичное продолжение.
Вот и дошли до финала! Звучит отличная композиция Goodbyе. И опять в твоей голове рисуется тот самый дом, в который тебя пригласил Дейв в самом начале альбома. Чай уже допит, поленья в камине догорели, темы для разговоров уже исчерпаны, вечер бесед подошел к концу, время позднее, пора идти домой. Конечно, не хочется покидать этот теплый, уютный, гостеприимный дом и еще немножко поговорить со старыми знакомыми Дейвом, Мартином и Энди. Но пора! И вот ты прощаешься с ними… «Goooooood, Gooooood byyеeeee», «Goooooood, Gooooood byyеeeee, again». Нет, ребята не говорят тебе грубое «Прощай!», они говорят тебе «До скорой встречи, мы еще увидимся!». Шикарный, громогласный, гитарный блюз госпел. На тебя словно обрушивается буря из клавишных, гитары и рефрен-гимн, что впрочем, и вызывает такую же бурю эмоций. Яркая и запоминающаяся композиция, достойная финальная точка. Ребята всегда будут рады тебе в их новом тринадцатом доме, лишь заходи к ним в гости чаще. Они буду ждать тебя снова и снова! Стоит только поставить альбом на повторное прослушивание и после прощальной Goodbye вновь заиграет приветственное Welcome to my world.

«Если ты видишь,
Как я вхожу в золотые врата,
А затем оборачиваюсь и замолкаю,
Замолкаю и медлю,
То знай, я просто жду здесь,
Вместе со своей судьбой,
Жду тебя.
До свидания...»

Казалось бы, альбом проигран до конца, ты остаешься под впечатлением, и тебе хочется продолжения беседы! И тут я получаю еще один сюрприз – 4 бонусные композиции Делюксовой версии альбома Long time lie, Happens all the time, Always и All that`s mine. Они и утолили окончательно мою оставшуюся жажду после прослушивания альбома. Отмечу, что эти потрясающие композиции очень сильные, типичные депешовские, мрачные, обладающие свойственным магнетизмом, загадочны. Особо ярким пятном выделяется композиция Always… Вместе с вокалом Мартина и его протяжным «Alwaaaaaaays…» ты улетаешь, куда-то далеко-далеко…
Я очень рада новому альбому, так как получила от него всё, что хотела, широкую гамму эмоций, и рада новым экспериментам своих кумиров. Я услышала то, что хотела услышать, то, что ожидала, поэтому он понравился мне с первого прослушивания. Да, я ожидала услышать сэмплы из SOFAD, Violator и прочих альбомов, и они там были! Так, например, гитарные рифы I feel you в Soothe my soul весьма порадовали меня. Я не ждала точной копии SOFAD или Violator, скорее ждала что-то оригинальное, свежее, нестандартное и, конечно же, их фирменное мрачное. Вся прелесть Депеш Мод как раз и состоит в том, что все их альбомы отличны друг от друга, но при этом они не утрачивают свойственную им мрачность. Delta Machine не похожа на остальные альбомы, но все-таки она немного с ними переплетается. Delta Machine – это своеобразная машина времени, связующее звено прошлого и современного, это органичное сплетение дельта-блюза с электроникой, современным дабстепом. Прослушивание данного альбома сравнимо с плаваньем в глубоком, холодном океане различных звуков, в котором изредка встречаются островки-оазисы, на которых можно отдохнуть и плыть дальше. Кстати, в новом альбоме должны были быть три инструментальные композиции, изначально я хотела бы их услышать. Но сейчас я понимаю, что они тут не нужны, они были бы лишними. Интересен тот факт, что Дельта Машина – 13-й по счету студийный альбом, состоящий 13 основных композиций, вышел в 2013 году. Весьма оригинальную и красивую обложку для альбома создал гений Антон Корбайн. На песни Heaven и Soothe my Soul сняли очень хорошие клипы.
Я очень благодарна Дейва, Мартина, Энди за новое произведение, которое пришлось мне по душе, и я очень рада, что ребятам еще есть, что сказать их поклонникам!
«О, я благодарю тебя, Что ты послал меня сюда, Что показал мне дом, Что ты воспел эти слезы... Я поняла, наконец, Что здесь моё место…»"

Тринадцатый альбом, пожалуй, и в правду самый незаурядный из всех, и, как большинство альбомов у Depeche Mode немного больше, чем просто музыкальная пластинка. Delta Machine - вербальная услада для любителей мистики, всякого рода символизма, трепетных сердцу совпадений и разворашивающих теплое гнездышко ассоциаций. Delta Machine - еще один повод где-нибудь употребить наречия "когда-то" или "раньше", обязательно упомянув Уайлдера. Delta Machine - это абсолютное противоречие и соответствие, альбом, который по традициям слушать нужно в том порядке, в котором он составлен, альбом, в котором минусы превращаются в плюсы и наоборот, альбом, где сырые треки ударяют цветом всей палитры после нескольких прослушиваний и сравнений с ремиксами, альбом, где ничего не прибавишь. При всем понимании Быстротекущей Моды, которая для меня лично заключается в экспериментах над звучанием, хотелось бы для благозвучия нейтрализовать слегка пересыпанную приправу из семплов, которая, вероятно, найдет и своего любителя.
Пишу, слушая альбом, и тону в океане противоречий, ведь настоящий секрет тринадцатого альбома заключается в том, что, если изначально не найти то, что не заставляло бы вас разочарованно нажимать кнопку "стоп", то в дальнейшем будет очень трудноосуществимо решить для себя, с какого прослушивания альбом станет неотъемлемой частицей созвездия.
Путешествуя сквозь впечатления обязательно цепляешься за самые первые, которые, в прочем, не раскрывали бы весь спектр многогранно. Итак, врата с загадочной цифрой "13" приоткрываются, "Welcome to my world", - приглашает нас одноименной песней Дэвид под контрастирующий тембру минималистический бит. Совершенно неожиданно раскатывается тревожный, но торжественный гимн. Песня в принципе задает ритм биения всей артерии, такой неравномерный и местами сбивающий с толку. Следующая Angel ударяет дерзостью и откровенностью, хотя ее припев кружит голову и даже несколько выбивает из реальности, в которую не спешишь возвращаться. Heaven уверенно вкалывает дозу некой блюзовой меланхолии, которая продолжает держать где-то запредельно еще после вознесения Angel, путешествие продолжается и в Secret To The End, которая немножко укачивает сплетением двух вокалов и электронных эффектов, и вскоре мы попадаем в My Little Universe - такую себе космическую лабораторию, пожалуй, самую экспериментальную и смелую на всем альбоме. Slow все таки медленно и верно завоевывает привязанность всякого, кто хоть немного симпатизирует музыке SOFAD'а, а Broken щемит подбородок чем-то ушедшим, то ли другом, чье место занял кто-то с короной, то ли классической депешмодной минорностью. The Child Inside имеет хороший лирический потенциал, хотя мелодия усыпляет некоторой дозой скуки, которая не успевает прижиться из-за динамичной, даже излишне, Soft Touch / Raw Nerve. Ее же промах лишь в монотонности, которой на альбоме не так уж много. Should Be Higher, несомненно, вытягивает из всевозможных воздушные ямы и вкалывает адреналин на фальцетных партиях Дэйва, которые, к слову, более чем удались. Alone очень неявный, но настоящий бриллиант, переливающий в своих гранях и астральность хитросплетения машинных звуков, и сакральность вокального дуэта. Земской и легкоусвояемой оказалась South My Soul, может быть даже одна из тех самых
песен, которые всегда радуют неугомонные массы. С которыми стоит должно попрощаться с Goodbye, которая оставила неизгладимую двухцветную полосу впечатления того, что только что под все те же госпельные мотивы закончилась еще одна музыкальная эра.
После альбома, в целом, осталось впечатление как после грамотного, зрелого, гармоничного и продуманного. Depeche Mode - с французского Быстротекущая Мода, и так сразу не поймешь, для кого эта мода уже закончилась, а для кого только началась. Многие предпочтут греться под уже горящими звездами, а кому-то нужен взрыв суперновы. Лично мне почему-то захотелось пересмотреть Devotional Tour и еще раз убедиться в том, что Delta Machine - это все тот Depeche Mode, который находит своего слушателя независимо от времени и канонов, в котором смело воплощено личное творчество музыкантов и дань преданным devotees, для которых кнопка stop окажется лишней."

Депеш мод, никогда не была традиционной синтипоп группой узкой направленности, и всегда менялась от альбома к альбому. Вся прелесть депеш мода в разнообразии композиций, что выражается как в саунде, так и в стилях. Каждый человек найдет для себя альбом по вкусу: тут тебе и детский  однопальцевый синтипоп, и дарквейв, и блюз, и кантри, естественно в фирменом депешевском стиле.
Дельта машин находится в так называемой "аналоговой" эпохе депеш мода, которая началась с альбома PTА. Эпоха затянулась: к сожалению в саунде ничего не поменялось - всё те же скрипучие синтезаторы и невыразительные драм машины, которые пожалуй являются одним из главных минусов альбома. В большинстве песен задействованы "щелчковые" барабаны, которые убивают всю динамику. Достаточно сравнить концертные и студийные версии и сразу же станет очеведный минус последних. Наверно ребятам просто лень заниматься драм-линией и они ставят примитивнейшие ритмы на первых попавшихся драм машинах.
Вторым главным минусом я бы назвал отсутствие мелодики в песнях. Здесь две крайности - либо долбёжка (soothe my soul, soft touch, broken), либо просто голые аккорды (heaven, angel). Третий минус - этот альбом сделал группа депеш мод. Да да, именно так. Для такой великой группы, как депеш мод выпускать такие песни как Heaven, Angel, Soothe my soul, Soft touch, Slow это просто моветон. Вышеперечисленные композиции простые как пробка, сделаны без фантазии. Нет многослойного саунда, нет необычных композиционных моментов, нету бриджей. Такое впечателение, что депешам стало просто лень прорабатывать все эти элементы. Когда мы слушаем In your room с одноимённого альбома SOFAD мы офигеваем от необычности, насыщенности песни - как будто три разных композиции послушали. Здесь же всё монотонно, скучно, предсказуемо, неинтересно.
Пожалуй единственной песней  вышего уровня на этом альбоме можно назвать Alone. Видно, что душу вложили. Цепляет,  есть мелодика и самое главное вызывает эмоции.
Среди плюсов: добротные песни Дэйва Гэна под музыку Курта Уеналы. Видно, что Курт знает как должен звучать классический депеш и приложил максимальные усилия что бы хотя бы на одну песню вернуть нас во время Violator'a. Тексты песен как всегда на уровне.
Ну а насчёт блюза – блюз уровня Personal Jesus и I feel you не получился, а получились только жалкие потуги - пародии на самих себя (Soothe my soul, Goodbye). Из всей этой блюз компании на I feel you или Personal Jesus не похожа только Heaven, но она слаба сама по себе.
Подведя итоги, назвать дельту худшим альбомом - язык не поворачивается. Бывало и хуже. Как бы прискорбно это не звучало, но дельта – крепкий среднячок –  не более. Альбом рассчитан на старых, преданных поклонников. Им он и придётся по вкусу. К сожалению синглы-пустышки вряд ли привлекут к Депеш Мод внимание ранее незнакомых с их творчеством слушателей."

1. Welcome To My World. Вежливое приглашение растворится в мире мрачной романтики Depeche Mode. Но оставьте перед порогом всё, что вы знали об этой группе ранее. Знакомьтесь заново. Наполненная глубоким смыслом лирика Мартина Гора обретает еще большую силу в устах Дэйва Гаана. «Ближе! Ближе, бандерлоги!», — именно так беспомощно чувствуешь себя слушая эту композицию и покорно делаешь шаг вперед…

2. Angel. Зрелым мужчинам уже как-то не к лицу петь о девочках пубертатного периода. Этому возрасту присуще созерцание. Видимо благодаря этому и появился электро-блюзовый боевик Angel, под который не только щемит сердце от истории героя, но и хочется влиться в безумный ритм всей песни. Не зря именно эта композиция стала первой ласточкой, знаменующий выход нового альбома и новую веху в истории группы. Oh leave me here forever more

3. Heaven. Мартин Гор не может и слова написать не наделив его особым смыслом, что уже говорить о лирике в целом. Путь к просвещению, к Божьей благодати, и рождение нового Миссии готового вести за собой к Раю. Уже только один текст способен проникнуть в глубину души, но этого мало. Ведь есть еще и музыка! Переходы от синт-рока к альтернативе в сочетании с вокальными партиями Гаана и Гора создают ту самую душу Delta Machine. Эту песню противопоказано слушать единожды. Пока не прочувствуете всю лирику вы не сможете ответить понравилась вам композиция или нет.

4. Secret To The End. Любителям фраз «Depeche Mode уже не торт» посвящается. Возьмите стиль аранжировок 80-х, приправьте хоровым пением в припеве и не забудьте самое главное — начинка этого блюда лирика Дэйва. Свежо, но одновременно так знакомо. Просто, но изысканно. «Шудабию» не будет греметь в сердцах, но подпевать ей отдельное удовольствие.

5. My Little Universe. «Посредником между головой и руками должно быть сердце» (х/ф «Метрополис»,1927). Именно здесь в этой композиции живет сердце всей Machine, скрытое от посторонних глаз. Техно, проявляющееся во всех звуках пронизывающих Universe «качает кровь» по всему альбому. На контрасте с вкрадчивым интимным началом нас ждет публичный финал, способный раскачать танцпол.

6. Slow. Самая соблазнительная композиция. Отлично сочетается с красным вином и прочими атрибутами романтики. “That’s how I like it” озвучивает Дэйв мысли Мартина, и каждый из них вкладывает в пресловутое “it” что-то своё. Нам же достается самое лучшее — фантазировать на тему “it” и наслаждаться сексуальными гитарными рифами.

7. Broken. Коронный выход Дэйва, не только как обладателя титула «Бархатный баритон», но и как автора текста. Который, кстати изобилует всеми атрибутами DM-классики: suffer, pain, pray… В итоге получили новую песню о главном. Фирма, которая как мы знаем, веников не вяжет.

8. The Child Inside. По хорошо сложившейся традиции ни один альбом не может обойтись без баллады в исполнении Мартина Гора. Мрачный сказочник погружает своих покорных слушателей на самую глубину, чтобы заглянуть на самое дно сердца. Композиция требует особой атмосферы и настроя для прослушивания, не для ежедневного рациона.

9. Soft Touch/Raw Nerve. Бурлящая пучина сомнений. Странно слышать голос Дэйва, задающий столько вопросов. Композиция вышла очень динамичной, что поддерживает баланс альбома в целом.

10. Should Be Higher. Кузница фирменных звуков. Больше Machine, нежели Delta. И одновременно пик вокальных экспериментов Гаана – так высок он еще не был. Стоит отметить, что одним вокалом здесь не обошлось: Дэйв является автором лирики. 

11. Alone. Религия — неиссякаемый источник для пера Гора. И тема одиночества, сопровождающего нас от начала жизни до самого ее конца… В результате Маэстро преподнес нам очередной потенциальный хит.

12. Soothe My Soul. Пожалуй, самая жизнерадостная песня альбома (если это слово вообще уместно применять к творчеству DM). Композиция изобилует перекрёстными ссылками на прошлое, как в тексте, так и в самой музыке. Отличный пример самоиронии и профессионализма, уже ставший не просто синглом, а хитом.

13. Goodbye. Расставание — всегда печаль, а там где печаль — рождается блюз.
Церемония теплого прощания она же Delta составляющая альбома. Смягчает нелёгкий момент лишь убаюкивающая сознание фраза — Goodbye again.

Лучшее: Heaven, Alone, Angel.
Рекомендация: слушать неспешно и вдумчиво."

«Welcome To My World» – песня-приглашение. К дальнейшему прослушиванию, к погружению в мир Depeche Mode. Сложно сказать о ней что-либо конкретное – вполне себе приятная песня, довольно удачное вступление для альбома.
Если говорить о боевиках на альбоме, то к их числу можно без сомнения причислить «Soothe My Soul».  Композиция потрясающе хороша, воплощая в себе «настоящий Депеш Мод». Тот самый, который сумел покорить сердца и уши публики еще много лет тому назад. Не менее концептуальна и «Angel». Именно в этой песне наилучшим образом отражены все характерные черты, присущие творчеству DM, - неожиданные переходы ритма, восхитительная лирика, насыщенный саунд.
В «Should Вe Higher» явственно проглядывается неспособность вокалиста коллектива Дэйва Гэана вытянуть слишком высокие для него ноты. Годы наркотической зависимости в прошлом и не такой уж юный возраст не способствуют улучшению вокальных данных. Впрочем, голос Дэйва остается по-своему прекрасным и сейчас, когда перешагнут уже 50-летний рубеж. А чистота вокала – в большей степени «фишка» Мартин Гора. Так что качество композиции не пострадало – «Should Be Higher» приковывает к себе внимание сразу же и надолго «въедается» в мозг, прокручиваясь в нем снова и снова.
«The Child Inside» – классический вариант баллады Мартина. Чарующий голос, завораживающая мелодия – все, присущее сольному творчеству Гора, нашло здесь отражение.
«Broken» – некий отголосок старых вещей группы. Определенная схожесть этой композиции со, скажем, «Little 15» прослеживается довольно четко. «Broken» можно назвать одной из самых темных и романтичных по своему духу песен на всем альбоме.
«Alone» – песня с особым магнетизмом. Здесь палитра звука действительно впечатляет даже искушенного слушателя.
«Soft Touсh/Raw Nerve» также западает в душу практически с первого прослушивания. Песня несколько выбивается из общего настроения альбома, играя своим драйвом на контрасте с лиричными мартиновскими композициями. Ее грубый ритм отлично дополняется соответствующим случаю вокалом Дэйва.
«Heaven» показалась остаточно однообразной и, не побоюсь этого слова, даже несколько унылой. Впрочем, лирическому настроению альбома она соответствует. Однако делать ее первой синглом вряд ли стоило.
Эксперименты со звуком обыгрываются в «Secret To The End» и «My Little Universe». Благодаря этому композиции получились довольно оригинальными. В случае с «My Little Universe» – даже чересчур. Не слишком понятно, что эта песня забыла на альбоме, да еще и в центральной его части.
В «Delta Machine» нашли отражение и блюзовые устремления группы. В частности, речь идет о песне Slow. Композицию можно назвать своего рода авторским взглядом DM на блюз.
«Goodbye» – лаконичное прощание со слушателями.  Блюзовая канва эффектно разбавлена мощными электронными вставками.
Тексты Мартин Гора и непередаваемый вокал Дэйва Гэана – те компоненты, гармоничное единение которых и по сей день создает уникальный стиль Depeche Мode. А вот интересных аранжировок альбому «Delta Machinе», возможно, несколько недостает.
В целом, «Delta Machine» сложно назвать однозначно плохим или же хорошим альбомом – столь категоричные суждения здесь неуместны. Depeche Mode – настоящая классика жанра, и новое творение группы вполне вписывается в ее концепцию."