Конкурс Встреча с Depeche Mode: еще рецензии

Будьте готовы, тугие биты welcome to my world затянут вас в пучину другой музыки, другой реальности... на одном дыхании вы проплывете по волнам нежности и боли, выплыть за глотком воздуха получиться лишь на пятом треке - My Little Universe - которой словно был задуман спасительным плотом...Убери его - и можно было бы захлебнуться сладким, по-новому дурманящим голосом Дэвида...чьи песни, вошедшие на альбом в количестве трех ( secret to the end, broken, should be higher) стали бы сердцем этого диска, если бы не лирическая Heaven и всепоглащающая Alone руки маэстро...
Даже классической для блюза, и совсе е типичной для депешей Goodbye едва ли под силу будет сразу вернуть вас реальности...тем насыщеней будет  послевкусие...и не спешите делать выводы...как роза, времен Vialotor, этот альбом еще раскроется десятком новых граней, десятком новых лепестков..."

Хочеться провести паралель між змістом альбомів DM і дизайном їх обкладинок. Зверніть увагу, наскільки вони різні - дарма що робить їх один і той же Антон Корбайн. Він все-таки геній, який ідеально транслює в візуальний ряд все те, що коїться в душі у підопічних музикантів. Тільки поглянувши на обкладинку диску помічаєш, що хлопці зробили акцент на гармонії перших букв, як у назві самої групи, так і в назві самого альбому. На «Delta Machine» ми бачимо індустріальний пейзаж у кривавій гамі і логотипні букви D і M, стилізовані під стрілки, - натхнення повернулося, в групі щось заворушилося.

Треба усвідомлювати, що група Depeche Mode, її стилістика і мелодика, починаючи з другого  альбому - цілком і повністю продукт уяви і підсвідомості Мартіна Гора: не дарма він до останнього моменту навіть Дейву не давав пісень писати. Захоплення американським блюзом простежувалося в музиці Depeche Mode і раніше. Сьогодні це особливо відчувається. Але «Delta Machine» - аж ніяк не блюзовий альбом і Мартін Гор коментуючи його розповів: «Це наше ОСОБЛИВЕ бачення блюзу. Якщо обернутися назад, можна простежити блюзовий вплив в  багатьох наших піснях, починаючи з альбому "Violator". І тепер, я думаю, ми просто зробили це більш очевидним ». У цьому сенсі пісня «Slow» найбільш характерна. Вона взагалі виділяється мелодичністю - кажуть, Мартін склав її ще в часи «Songs Of Faith And Devotion», але записав c групою лише зараз.

«Delta Machine» - найбільш очікуваний альбом цього року. Для деяких він принесе розчарування, тому що в ньому відсутні треки в дусі «Enjoy The Silence», «Personal Jesus» або «Precious». Треклист звучить плавно і рівномірно, зрідка штурмуючи несподіваними ритмами. Все починається з улесливого вступу «Welcome To My World» під синтезовані удари, зусиллями всілякої машинерії розгортається до масштабів невеликої електростанції, в закутках якої рефлексують 50-річні Дейв і Мартін. Продовженням слідує напружена композиція «Angel». Не дивлячись на те, що перші треки звучать, немов на одній ноті, бажання продовжити знайомство з новими творіннями Depeche Modе тільки зростає. Далі звучить сингл під назвою «Heaven» - розмірений і мелодійний, що проводить в іншу реальність, але в нього потрібно вслухатися, щоб оцінити по заслузі. «The Child Inside» - тендітна балада, в якій виконує соло Мартін Гор. А у пісні «Should Be Higher» Дейв зазіхає на незвичні для себе вокальні висоти. «Soothe My Soul» хлопці не дарма вибрали другим синглом-вона звучить досить потужно. Набагато простіше взаємодіє зі слухачем «Secret To The End», миттєво підкуповуючи яскравим приспівом. У «My Little Universe» музиканти зустрічають плодами своїх експериментів, доводять слухача до дивного дисонансного стану, який підтримується такими треками, як «Should Be Higher» і «Happens All The Time». Закінчується все це розгонистим вигуком «Goodbye».

У подарунковому виданні наявні 4 бонус-треки - «Always» (авторства Мартіна Гора), «Long Time Lie» (написана Гором спільно з Гаан) і дві пісні авторства Гаана і Уенала «Happens All the Time» і «All That's Mine». Ці бонуси середнього темпу з електронними подачами, доповнюють альбом і приємно збільшують загальний хронометраж релізу до 75 хвилин.

Цінителі групи не залишаться байдужими до нового альбому групи. Послухавши його можна сказати, що Depeche Mode йдуть вперед, розвивається світогляд хлопців, і слухачі теж повинні розвиватися разом з ними."

Кто-то ностальгирует за беззаботным синтипопом 80-х, кому-то необходимы грязевые ванны 90-х. Но кто-бы ни был этот «кто-то», он должен признать, что время идет, а с ним движется и его любимая группа. И движется, в последнее время, очень осторожно. Этой осторожностью и пропитан последний альбом.

«Precious and fragile things, Need special handeling» (Драгоценные и хрупкие вещи, требуют особого обращения) это текст песни из лонгплея Playiing The Angel, открывшего музыкальную трилогию, которую завершает Delta Machine.

Delta Machine, как и любой заключительный этап, оказался подытоживающим. Об этом говорят и сами треки: «My Little Universe», «Angel», «Heaven», «Goodbye». В треке «Slow» поется: «Let the world keep it's carnival pace», что можно понимать как: чтобы не происходило вокруг,   ДМ все равно будут идти медленно и осторожно.
Осторожность является также девизом продюсера этой трилогии, Бена Хиллера, результатом работы которого стал выглаженный и доведенный до совершенства упорядоченный звук, который априори должен был быть грязным.

Что касается стилистики, то сознательно делимые всеми блюзовые и электронные части альбома - естественный компромисс между двумя лидерами: Девом Гахэном и Мартином Гором. Еще на первом сольном альбоме Дейв продемонстрировал направление, по которому его неукоснительно тянет. Зрелому Дейву импонирует замерзший в возрасте сорока с хвостиком и  не теряющий энергии, Мик Джаггер, душа которого на 85 процентов состоит из блюза. В то же время IDM-электроника (Intelligent Dance Music) - давнее, как раз 10 лет прошло с сольника «Counterfeit 2», увлечение Мартина Гора.

Легко окрыляющемуся Дейву необходимо заражать всех вокруг вирусом любви, в то же время у скромного проказника Мартина есть возможность воплощать свои задумки экспериментируя над всем «зараженным» Дейвом миром, потому как его личные эксперименты не находят широкого отклика. Что бы между ними двумя не происходило, они всегда находят равновесие благодаря депешовскому «Ринго Старру», Энди Флэтчеру, поддерживающему костер Synth-pop музыки.

Вот и сравнений с Битлз избежать не удалось, Думаю не только для меня Депеш Мод и есть те самые, влияющие на мир музыки Битлз (которые, впрочем, лично на меня, в отличие от Depeche Mode не оказали никакого влияния). Этот альбом, был записан в качестве пластинки-надежды, в эпоху приходящей в упадок музыки — что вот из такой вот дельта-машины (аббревиатура ДМ тут тоже не случайна) разольются реки новых, не знаю уж какой волны, вдохновленных ДМ, музыкантов."

1. На пороге нашего «нового мира» встречает нас песня «Welcome To My World». Очень спокойная и мелодичная с нарастающими припевами. Хороший вокал, хороший тест. В целом, неплохое начало.

2. При прослушивании композиции «Angel»  тело начинается покрываться мурашками. Некая смесь блюза и техно даёт очень мощное звучание. Песня начинается с резких, настойчивых звуков и медленно заканчивается словами Дейва «I've been searching for», погружающие нас в тишину. 

3. Дальше следует сингл «Heaven». В куплетах песни звучит фортепиано, а в припевах – гитара. Плюс проницательный текст и в сумме мы получаем шедевр балладной музыки. Кстати, клип тоже достоин уважения.

4.  «Secret To The End»- отличная песня с интересными переходами от куплетов к припевам и наоборот. В куплетах слышатся нотки блюза. Песня является отличным переходом от блюзовой «Heaven» к электронной «My Little Universe»

5. «My Little Universe» - обычная песня с технично-электронным звучанием.

6. Название «Slow» полностью  соответствует настроению песни. Блюзовый мотив. Безупречный вокал Дейва и гармонирующий бэк-вокал Мартина. Песня звучит интересно, но сама по себе немого скучновата.

7.  Проницательная песня «Broken». Очень нежная и спокойная по настроению. Обаятельный голос Дейва проникает прямо в душу слушателя и оставляет мурашки по коже. Замечательный текст, чувственная мелодия, прекрасная песня.

8. «The Child Inside»- песня простая и искренняя. Вокал Мартина цепляет душу, а текст отлично гармонирует с лёгкой мелодией песни. Но эта работа больше подходит для сольного альбома Мартина «Counterfeit».

9. С первых же нот песня «Soft Touch / Raw Nerve» взрывает сознание своим ритмом. Чего только стоит момент, когда после заключительных слов «Have I got a soft touch, Have I got a soft touch» песня заканчивается, но после секундной тишины мелодия постепенно «возраждается» и на «пике» обрывается. Песня излучает драйв и взрывает реальность. Это, несомненно, хит!

10. Композиция «Should Be Higher» тоже на высоте. Интригующее начало. Электронное звучание. Подача. Безупречный вокал. В общем, песня достойна нашего внимания.

11. Песня «Alone» ещё долго будет крутиться в голове. Трогательное исполнение и нестандартное звучание уносит одинокую душу далеко-далеко. Песня является своеобразным бриллиантом и здесь нечего добавить.

12. Второй сингл «Soothe My Soul» зажигает огонь в куплетах и взрывается на припевах. Эту смеясь электро и блюза можно назвать по-настоящему драйвовой!

13. И прощается с нами 13 трек «Goodbye». Шикарный вокал Дейва и не менее шикарный бэк-вокал Мартина очаровывают своим обаянием. Мелодия, как и некоторые предыдущие, блюзовая с оттеками электронного звучания. «Goodbye!» поют нам Дейв с Мартином, нам придется попрощаться ведь это заключительная песня в альбоме.

Но не стоит забывать про бонусные треки. Эти «дополнительные минуты удовольствия» достойны нашого внимания. «Long Time Lie», «Happens All The Time» и «All That’s Mine» очень схожи по настроению. Спокойная мелодия и бархатный голос Дейва – ничего лишнего. «Always» - контраст на фоне остальных бонус-треков. Здесь вокальную партию исполняет Мартин и мелодия звучит электронная.
По сравнению с предыдущим альбомом «Sounds Of The Universe», который получился насыщенным на электронные звучания, в «Delta Machine» упор был сделан на блюзовые мотивы. Альбом – экспериментальный. Нельзя сказать, что он лучший, тем не менее, работа достойная. Несмотря на свой возраст, группа не потеряла форму и готова дальше нас радовать и удивлять!"
 

После этого я понял, что каждый новый альбом группы – это новая волна «прибоя», новое поколение поклонников и множество жарких споров о том, почему нет тех старых нот, семплов, хитов и того привычного Depeche Mode, которого все страстно любят и слушают. И каждый раз, спустя некоторое время, все идут на концерт и с легкостью подхватывают на лету любую композицию, которая звучит со сцены. А группа старается каждый раз обновить исполнение песни, усложнив ее музыкально, для того, что бы она отличалась от студийной записи.  И в проигрывателях (в стилях композиции) каждый раз появляются новые течения: техно, синти-поп, альтернативная музыка… Хотя я все песни группы исправляю на единый стиль: Depeche Mode. В этоми есть прелесть всего Депеша – быть стремительно модными!

Теперь о самом альбоме. Он как всегда получился необычным. И, вспоминая предыдущие альбомы, я понимаю, что его полный смысл будет понятен нам только через несколько лет, когда притрутся все песни и узнаваемость стиля будет ассоциироваться  так: «Это песня с 13-го альбома».

Wellcome To My World – по стилистике внутреннего мира она напоминает мне World In My Eyes. Давайте, придите сюда! В мой мир!  Любая песня, которая открывает альбом, тщательно подбирается неспроста. В данном случае выбор был очевиден, т.к. ничего другого, кроме как приглашения в альбом, интерпретировать нельзя. Итак мы в мире Depeche Mode и сразу отправляемся к Ангелу.

Angel . Вот она I Feel You сегодняшних дней! Я всегда знал, что Дэйву очень нравятся песни, в которых зашкаливают эмоции, выворачивается наизнанку душа и весь этот энергетический поток выливается на окружающих мощной девятибалльной  волной. Это как взрыв и протест одновременно. Ты рвешься вперед и тут же останавливаешься, замирая от смятения. И все это не закончится, пока ты не остановишься сам. Но… пора перевести дух… на Небесах.

Heaven – баллада со страдальческими нотами, в которых присутствует и жалость, и боль, и молитва, и утрата и еще Бог весть что. Но долго слушать её не могу, т.к. возникает ощущение, что  завтра наступит конец света и поэтому готовится к нему надо уже сегодня… Но Слава Богу следующая композиция говорит о том, что еще не все потеряно.

Secret To The End. Началом песни нам возвестили о том, что выход все-таки нашелся, но надо немного пройтись не совсем простой дорогой. И снова размышления, и снова вопросы, снова попытки ответить на эти вопросы, но…  наступает время припева, который меня терзает своей простой примитивностью повторяющихся слов, как скороговорка, которая никогда не закончится. Но все-таки я доживаю до конца песни, благодаря ее задумчивой интонации и вопросными мотивами: «быть или не быть»… Дальше – интересней.

В каждом альбоме присутствует песня, которую я просто проматываю. My Little Universe – именно такая. Даже вкладывая задумчивый смысл в данную композицию ее удалось сделать настолько скучной, что после первых нот, создается впечатление, что этот сэмпл никогда не закончится… И тут два выбора: либо заснуть, либо перемотать… Все-таки делаем усилие и для оценки целостности всего альбом слушаем эту композицию  до конца.

Slow – вот то долгожданное, о чем твердили все – это поиск нового сочетания Depeche Mode с каким-то стилем музыки, для того чтобы понять как это звучит. Электронный блюз! И если даже вспомнить интервью Дэйва перед концертным туром Tour Of the Universe, когда на вопрос об исполнении блюза он ответил, что в основе всего Depeche Mode присутствует блюз, но вот как он звучит на полную катушку – это и есть Slow. После таких неординарных вещей всегда можно только представить, какой следующий стиль попадет под гениальное перо маэстро Мартина.

Broken – просто в альбоме должны быть переходные композиции, для того что бы отвлечь слушателя от предыдущей композиции и подготовить к следующей. Эта песня именно из такого разряда. Мощного музыкального значения она не несет, но хорошо резонирует в общей стилистике альбома. А текстовый смысл песни каждый воспринимает для себя.

The Child Inside. Всегда жду в альбоме сольную часть Мартина. И эта композиция не просто подтвердила умение творца делать шедевры, а по-настоящему  окунула меня внутрь человеческой жизни и его психологии. По лейтмотиву песня схожа с By This River, In My Other World и Damage People и является какой-то просветительной частью этого альбома, заставляя вновь попытаться заглянуть по ту сторону человеческой души. Внимание, готы, эта песня должна однозначно вам понравится!

Soft Touch / Raw Nerve – вот уж поистине название песни совпадает с его музыкальным наполнением. Как же все-таки была права мама, когда сказала, только услышав первые ноты этой песни, что возникает ощущение что ребенку-непоседе дали в руки барабан и сказали: «Мы пошли гулять, а ты объясни соседям, кто в доме хозяин!». Нервы реально не выдерживают…

Should Be Higher – я считаю эту песню экспериментом, как в музыке, так и в вокале. Как Дэйву удалось поставить себе задачу настолько поднять уровень того привычного диапазона голоса, которым он владеет? Нет, все-таки неисповедимы пути депешмодные. Не истощим их потенциал и желание экспериментировать.
Alone – это песня сродни Broken и особо останавливаться на ней не стану, т.к. она дополняет альбом, но не делает на нем акцент.

Sothe My Soul – хотели Violator? Заскучали? Вот вам новый Personal Jesus! Руки выше! Все хлопают в ладоши! Новый танцевальный хит для танцпола.

Goodbay – как привели нас в альбом, так же достойно говорят «До новых встреч!». Блюз, соул или что-то среднее – вот прекрасное закрытие альбома, что бы все сказали, что  Depeche Mode сделал очередной большой шаг к поиску себя в музыке и поиску музыки в себе. И у них не собираются опускаться руки, а у Технологии уже давно окончились все шансы. И снова еще долго не будут затихать разговоры о том, какой же будет новый альбом…
Коротко о би-сайдах: Always – Forever!

Depeche Mode Forever и Депешисты всех стран, объединяйтесь!"

При первом прослушивании “Welcome to My World”, поневоле сравниваешь её с целым альбомом “This Is War” группы 30 Seconds to Mars. Возможно, такая ассоциация возникает, потому что Флад (британский музыкальный продюсер Марк Эллис), который микшировал “Delta Machine”, ранее продюсировал “This Is War”. Первая песня производит огромное впечатление, зарождает чувство оптимизма и уверенности в альбоме - отличное начало.
Ни для кого не секрет, что “Heaven” стала ключевой композицией. Она отражает направленность всего альбома. Невероятно эпичная мелодия, потрясающий вокал и идеально вписавшаяся гитара. Пожалуй, культовый статус данному произведению со временем гарантирован. Эта песня, как и творчество группы в целом, - отражение самой жизни с её тёмными и светлыми сторонами.

“Slow” была написана ещё к “Songs of Faith and Devotion”, она прекрасным образом вписалась в альбом. Невероятно сексуальная и мелодичная.

“Broken”. Потрясающая, глубокая композиция. Это та музыка, за которую многие и полюбили творчество группы. Очень напоминает настроение альбома “Music for the Masses”. Музыка имеет тревожное и меланхоличное звучание. При прослушивании непроизвольно уносит в другие миры.

“Soft Touch / Raw Nerve” - отличная танцевальная композиция. При первом прослушиванию режет слух агрессивной электроникой. Песня будет настоящим хитом на концертах. В ней чувствуется настоящий драйв.
“Soothe My Soul” – ещё один беспроигрышный концертный вариант. Танцевальный хит. Особенно это подчёркивает припев. Под неё на концертах будет очень жарко.

“Goodbye”. Очень красивая песня, вокал просто завораживает. Единственный минус - раздражающие синтезаторные проигрыши. Если бы не этот факт, то это был бы отличный блюз. В общем, альбом заканчивается очень оптимистично, композиция достойно закрывает наше путешествие в мир Depeche Mode.

Больше всего цепляют песни, написанные Дэйвом. В частности, "Broken" и "Should Be Higher". В остальном нравятся почти все композиции, больше всего "Angel", "Heaven" и "Soothe My Soul".

Стоит признать, что новый альбом напоминает путеводитель по разным творческим периодам группы. Если вы ищете альбом, характеризующий творчество группы за последние 30 лет, то “Delta Machine” - именно то, что вам нужно.

Многие слушатели уверяют, что когда Алан Уайлдер был участником группы, каждый альбом звучал совершенно по-новому. Мартин Гор отличный композитор, Алан был технически грамотным аранжировщиком. Увы, Алан покинул группу, это его выбор, каждый имеет право на самовыражение. Остаётся принять прошлое и жить настоящим. Не стоит забывать тот факт, что творчество группы - это музыка высшего качества, ориентированная на альтернативную аудиторию. Мартин по-прежнему играет на гитаре так, будто хочет донести идею в музыку. Depeche Mode, как и прежде остаются крупнейшей альтернативной группой.
Ultra (1997)

Сравнение музыкантов с альбомами "Violator" и "Songs of Faith and Devotion" не совсем удачное. Работа совершенно иная. Новый альбом пропитан блюзовой атмосферой и больше всего напоминает альбом “Ultra” 1997 года.

И в заключение. “Depeche Mode” остаются одними из самых популярных концертирующих артистов всех времён. Уникальное шоу, благодаря декорациям Антона Корбейна не оставит никого равнодушным. Всем у кого есть возможность побывать на концертах этой легендарной группы, не упустите свой шанс."

Знову оновлений стиль від Антона Корбіна вводить нас у новий розділ епохи депешів. На цей раз це оновлений стиль написання назви гурту та альбому через трикутники на фоні урбаністичного ландшафту. Такий пейзаж з будівель залізного міста дає відсилання в час початку існування легендарного гурту, коли звук був насичений індастріалом, спостерігається єдність між минулим та сьогоденням. Між цим приємний червоний колір  характеризує не притаманну цьому відтінку агресію, а новизну і душевну приємність.

Leave your tranquilizers at home
You don't need them anymore

13-ий альбом, 13-ий  рік, 13 пісень. Якщо вважати цей альбом новою галактикою у всесвіті Depeche Mode, то кожна пісня це окрема планета, планета осяяна електронним сонцем.

1. Welcome To My World 
«Step right through the door». Ця пісня є дверима у вищезгаданий всесвіт альбому. Вона задає початковий ритм слухачеві, помірно й повільно  налаштовує на нову депеш-хвилю.Спостерігається прийом обрамлення.  Приспів підготовує до визнання неможливості всесилля цієї музики «I'll make your visions sing, I'll open endless skies». Звук має характер наростання, приємна електронність та своєрідно нова характерність. Планку піднято високо, подорож лише починається.

2. Angel
Провідником по галактиці альбому став янгол. Судячи з тексту пісні – янгол любові. Безсумнівно починає віяти приємним світлом, морок минулого розсіяний. «With feelings beyond me I was lost, I was found» - віддаючись чомусь світлому ми знаходимо себе. «I've found the peace I've been searching for» - альбом починає відкривати завіси до вікна за яким мир та спокій. ДМ знайшли спокій, та діляться ним з нами.

3. Heaven
З третьої пісні одразу в рай. Тут знову пошуки пошуку та блаженства, намагання, пісня на одному ритмічно-мелодійному рівні з Angel, але все ж подорож  нею нагадує конкретне блукання між безвихідністю та відчуттям спокою, якого досягнеш тільки на небесах. Після таких пісень починаєш вірити в те, що й живучи на землі можеш душевно здійматися високо вгору. Звучання дуже гармонійне, немає широкої амплітудності, хочеться слухати і забуватися на планеті цієї пісні.

4. Secret To The End
«We've come to the end?» Ця пісня вже менш небесна, але ,незважаючи на вмістилище в назві та тексті слова «End», вона ніяк не є вісником кінця. Кінця ніколи немає, завжди є вихід. Пісня про невирішені проблеми, невирішені питання, але сил знаходити вихід вже немає. Легше змиритися з уявним кінцем. Звук підтримує
традиції попередніх пісень, але все ж має власний приємний електронний присмак.

5. My Little Universe
Пісня, що охоплює індивідуальний міні-всесвіт кожного, егоцентричність особи. «Beautiful emptiness surrounds me. I take small steps. I'm making progress in a non-specific way». Іноді занурення у свій світ дає відповіді на свої запитання, а іноді це закінчується доданням нових.

6.  Slow
«As slow as you can go. That's how I like it» Повільний вихід з власного міні-всесвіту супроводжується цією піснею. Немає поспіху, лише помірність та знову спокій. Альбом дуже концентрований саме ним.

7. Broken
Пісня з назвою «розбитий», але знов йде протидія - від неї віє світлом та надією. На початку звук щипле нерви, але починаючи з приспіву солодка електроніка гріє душу. «When you're falling I will catch you» - при душевному занепаді, треба слухати ці слова, вони будуть ловити і збирати до купи, безсумнівно.

8. The Child Inside
Маленьке дитяче «Я» в душі кожного, дитяче я з яким довгий час йшла боротьба every night, яке в кінці помирає. Пісня має більш темніші мотиви, вона тиха, спокійна,  звук не різкий, як колискова, яку заспівали на ніч після страшних історій. Вже відчувається глухий біль та придушений крик, спокій може бути ось-ось порушеним, проте все помірно, все йде як має бути.

9. Soft Touch
Перша дійсно динамічна пісня, вживу вона заходить безумовно сильно.  Вона сприймайтеся як заклик, і якраз після пісні під восьмим номером дуже пробуджує ту тишу своєю енергією. Гідна пісня для концертного драйву, її електронність навіть межує з електричністю.

10. Should Be Higher
Куди ж без кохання? Вже був спокій, було блаженство, був морок, а тепер настав час почуттів та бажання. Лаконічно сказано: «Love is all I want». Усім без виключення потрібно любити, і відчувати , що тебе люблять. «I try to resist but succumb to the bliss оf your kiss»- рівень поетичності описаних почуттів зашкалює. Динаміка пісні помірна, вона легенько грає з нервами залишаючи ритм у серці.

11. Alone
Як на мене, це найунікальніша пісня з альбому. Вона є кульмінацією й звуку й віддачі. «I couldn't save your soul» -  За своїм змістом вона про безвихідь, про неможливість допомогти. Ми не можемо допомогти людині врятувати свою душу самотужки. Пісня - щирість, яка своїм звучанням підносить дуже високо вгору. Вона вже довго стояла на ріплаї, і буде стояти.

12. Soothe My Soul
Ще одна енергійність альбому. Як передостання готує до кінця подорожі, «And I'm not leaving until I'm satisfied»,ще далеко не кінець, ще зовсім трошки сатісфекшену для душі.

13. Goodbye
Почали з велкаму, закінчуємо гудбаєм. Мотиви пісні чимось нагадує дикий захід. І знову слово soul циркулює, але про це згодом. Пісня має широку амплітуду звуку, затишшя в куплеті, помірне наростання й вибух у приспіві, а ефект у кінці пісні нагадує прощавальний феєрверк. Пісня як одночасно раптове й очікуване прощання, кінець подорожі, але все одно не остаточний.

Сказати про цей альбом що його «можна слухати» - це вже дійсно багато сказати. Побоювання з приводу провалу розвіяні, очікування з приводу його успіху не зраджені. Звичайно їм не перевершити вже свої кращі платівки, але чи варто сподіватися на це?  Просто велика дяка Depeche Mode за продовження їх творчого руху.  Загальне сприйняття альбому змушує вважати, що Delta Machine can save someone`s soul. Витримана форма, не поверхневий зміст, цю річ беззаперечно можна слухати, треба слухати і приємно слухати."

Как и любой другой альбом Depeche mode, этот необходимо распробовать, раскусить. Как любой деликатес он не поддастся Вам с первого «кувырка» вилкой.  Дайте ему немного времени и, возможно, Вы начнете находить в этих звуках, текстах и мелодиях что-то близкое Вам и Вашей жизни.

За электронными сэмплами скрывается маленькая Вселенная, наполненная эмоциями и переживаниями. Подумайте сами: здесь и отзвуки блюза в сохранившейся с рекорд-сессии альбома Songs of Faith and Devotion – Slow; любимая религиозная тема Мартина Гора в Alone “I was your father, your son and your holy ghost and priest” (впрочем, я уверена, что нам не стоит воспринимать мистера Гора серьезно, таково уж его чувство юмора), добротный боевик в стиле DM – Soothe my soul и Angel; всем известная Heaven; 3 песни Дэйва Гэана – Broken, Should be Higher, Secret to the End, которыми он больше не доказывать свою состоятельность как сонграйтера, которые просто есть и которые мы-слушатели-фанаты музыки Depeche Mode, с радостью принимаем.
Depeche Mode – одна из тех редких групп, которая от альбома к альбому умудряется сохранять свой стиль, но при этом звучит очень и очень свежо.

Возможно, это не шедевр, возможно, группе уже не достичь тех высот, что были после выпуска альбомов Violator и Songs of Faith and Devotion, но группа живет, не останавливается на месте и подает слушателям добротно приготовленное блюда, вкус которого раскрывается по мере употребления. А когда это блюдо обладает хорошими мелодиями, умными текстами и неповторимым голосом – нам ли жаловаться на послевкусие?
В завершении хотела бы добавить, что очень надеюсь, что Depeche Mode не говорят нам Goodbye по-настоящему, а то, знаете ли, слабое фанатское сердце плохо справляется, когда видит песню с таким названием в качестве завершения лонгплея."

Начинается альбом с Welcome To My World. Хорошее начало! Напоминает ритм сердца. Название говорит само за себя. Добро пожаловать в богатый мир Depeche Mode, мир качественной музыки, мир ярких эмоций!
Хочется отметить композицию Angel. Вызывает довольно смешанные чувства, впрочем, как и большинство текстов DM.

Heaven – божественная музыка, просто захватывает все струны души. Магический голос Дейва, шикарная композиция в которой растворяется сознание. Слова впечатляют своей глубиной и смыслом «… я буду вести мир за собой до самого Рая…». Пожалуй самое лучшее творение этого альбома.
Secret To The End – несмотря на динамичность композиции в ней чувствуется безысходность, конец отношений, часто звучит фраза «… мы подошли к самому концу…», Но погодите же, это далеко не конец! Все только начинается!!!

My Little Universe – говоря об этом творении хочется отметить: Моя огромная вселенная – это музыка Depeche Mode!

Обратим внимание на Slow – очень чувственная, завораживает своей мелодичностью «… я хочу, чтобы мои чувства дошли до предела…»

The Child Inside – наконец-то мы дойдя до восьмой композиции дождались бархатного голоса Мартина. Композиции, которые исполняет Мартин Гор всегда отличаются своей противоречивостью, т.к. глубокие, неоднозначные смысловые тексты взаимодействуют с мелодичной музыкой, которая звучит с особой нежностью. И эта не стала исключением «В твоих глазах темнота и смерть…»
Ох, Мартин, Мартин…Так и хочется сказать тебе: Не грусти )))

Идем дальше.
Очень порадовала Should Be Higher. Шикарное сочетание музыки и слов, просто боишься утонуть в своих чувствах. Не характерные ноты для Дейва делают эту вещь особенной. Очень выделяется на фоне всех предыдущих композиций. Охарактеризовать можно лишь одной фразой «Ты должна быть выше… Любовь…»
Soothe my soul – яркая, динамичная, сохраняется традиционный стиль DM. Гармонично сочетается текст с музыкой «…Есть лишь один способ успокоить мою душу…» Ну что же вам сказать, ребята: Успокойте Наши Души!!! На Концерте!!! )))

Long Time Lie – я бы отнесла эту композицию к проблемам социального характера. Заставляет задуматься о том, как прикрываясь ложью, ты так и не решаешься сделать шаг вперед. Так и существуешь плывя по течению в мире самообмана «… Просто помни, жалуясь в очередной раз – мы знаем твой секрет…».
Как глоток свежего воздуха Happens All The Time просто доверху наполнена нежностью. Спокойная, смысловая. Невозможно обойти вниманием «Не нужно стыдиться, если больше не к чему стремиться…» Здесь каждый может сделать свои выводы.

Итак, мы охватили большую часть композиций из альбома, можем подвести итог:
Характеризуя Delta Machine в общих чертах можно смело заявить: альбом превзошел все ожидания! Прослеживается разноплановость работ в сочетании с  неповторимым стилем Depeche Mode: взаимодействие музыки и вечных противоречий: Вера, Любовь, Религия, Душа, Пороки, Смерть. Это сочетание будоражит сознание, проникает в душу и стирает грани возможного. Слушая Delta Machine я невольно предалась мечтам. Мои мечты не так велики: высшая оценка за рецензию, встреча с кумирами, афтограф и счастливые воспоминания о празднике, который произойдет 29.06.2013г. и будет называться Depeche Mode. Delta Machine Tour.
До встречи, ребята!"